{"id":50398,"date":"2025-07-14T06:00:00","date_gmt":"2025-07-14T04:00:00","guid":{"rendered":"https:\/\/www.omnesmag.com\/?p=50398"},"modified":"2025-07-15T11:45:39","modified_gmt":"2025-07-15T09:45:39","slug":"maria-callas-la-divina","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/staging.omnesmag.com\/it\/maria-callas-la-divina\/","title":{"rendered":"Mar\u00eda Callas: la Divina"},"content":{"rendered":"

Hace unos d\u00edas vi la pel\u00edcula \u00abMar\u00eda\u00bb, dirigida por Pablo Larra\u00edn y protagonizada por Angelina Jolie, centrada en los \u00faltimos d\u00edas de la vida de Mar\u00eda Callas: un retrato \u00edntimo del triste y solitario final de una de las personalidades m\u00e1s ic\u00f3nicas y talentosas del siglo XX, una gran mujer, \u00abdivina\u00bb, como la llamaban, que se aferra a sus recuerdos y busca, sin encontrarla nunca, esa inmensidad que la convirti\u00f3 en la voz de \u00f3pera m\u00e1s famosa de todos los tiempos.<\/p>\n\n\n\n

Entre Nueva York, Atenas e Italia<\/h2>\n\n\n\n

En la pel\u00edcula de Larra\u00edn no faltan referencias a episodios precisos de la vida de la artista, que naci\u00f3 en Nueva York el 2 de diciembre de 1923, segunda hijo de padres emigrantes griegos. La familia pas\u00f3 sus primeros a\u00f1os en Queens, traslad\u00e1ndose m\u00e1s tarde a Manhattan. Eran frecuentes las desavenencias entre el padre de Callas y su madre, siempre dura y controladora con su hija menor.<\/p>\n\n\n\n

Con su madre y su hermana, Mar\u00eda regres\u00f3 a Grecia a la edad de 13 a\u00f1os y en el Conservatorio de Atenas comenz\u00f3 su formaci\u00f3n musical en serio, estudiando canto con la gran soprano espa\u00f1ola Elvira de Hidalgo. Ya a una edad temprana, su voz se distingu\u00eda por su potencia, extensi\u00f3n y color, capaz de pasar con naturalidad de los registros dram\u00e1ticos a los oper\u00edsticos o ligeros.<\/p>\n\n\n\n

Tuvo la oportunidad, durante la ocupaci\u00f3n nazi, de actuar varias veces en Grecia, pero volvi\u00f3 con su padre, en Nueva York, para buscar guiones, antes de llegar a Italia, donde su carrera pudo despegar definitivamente, con su decisivo debut en la Arena de Verona en 1947, bajo la direcci\u00f3n de Tullio Serafin, que se convertir\u00eda en uno de sus mentores.<\/p>\n\n\n\n

Entretanto, conoci\u00f3 al que fue su representante y m\u00e1s tarde marido, el empresario veron\u00e9s Giovanni Battista Meneghini, muchos a\u00f1os mayor que ella.<\/p>\n\n\n\n

Su debut en el Maggio Fiorentino tambi\u00e9n fue memorable, y luego pas\u00f3 a la Fenice de Venecia, al San Carlo de N\u00e1poles y, sobre todo, a La Scala de Mil\u00e1n, donde se convirti\u00f3 en la reina indiscutible (es conocida su rivalidad con la italiana Renata Tebaldi, que prefiri\u00f3 abandonar Italia e instalarse en Nueva York para huir de ella).<\/p>\n\n\n\n

Mar\u00eda Callas, la diva<\/h2>\n\n\n\n

En los a\u00f1os 50, en el apogeo de su carrera, protagoniz\u00f3 \u00f3peras como Norma <\/a>y La Sonnambula (Bellini), Tosca (Puccini), Lucia di Lammermoor (Donizetti) La Traviata (Verdi), devolviendo en muchos casos al repertorio de la Scala y otras obras maestras que hab\u00edan dejado de representarse por falta de int\u00e9rpretes capaces de realzar su t\u00e9cnica vocal y su calidad dram\u00e1tica. En esto, de hecho, Callas era incluso camale\u00f3nica: capaz de abordar un vasto repertorio, de Bellini a Verdi, de Puccini a Wagner, con un poderoso instrumento vocal combinado con una presencia esc\u00e9nica y una capacidad interpretativa sin parang\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n fue camale\u00f3nica en su transformaci\u00f3n f\u00edsica a lo largo de su carrera, que la llev\u00f3 a perder 36 kg y a tener la figura gr\u00e1cil y et\u00e9rea con la que tambi\u00e9n se la recuerda en el mundo de la moda: perdi\u00f3 unos 36 kg (de los 90 iniciales a 54) en un periodo relativamente corto, convirti\u00e9ndose en un icono de estilo.<\/p>\n\n\n\n

Callas y Onassis<\/h2>\n\n\n\n

En 1957, cuando comenzaba para ella un periodo dif\u00edcil debido a las p\u00e9rdidas de voz y al estr\u00e9s acumulado, se produjo un encuentro que estaba destinado a cambiar su vida y su carrera para siempre. Invitada en el yate de otro griego famoso, el magnate Arist\u00f3teles Onassis, ella y su marido participaron en un crucero junto con otras personalidades destacadas, entre ellas Winston Churchill y la propia esposa de Onassis.<\/p>\n\n\n\n

A partir de ah\u00ed, no fue s\u00f3lo Callas, sino Callas y Onassis: entre ambos se desarroll\u00f3 una tormentosa relaci\u00f3n, siempre en el centro de las noticias de sociedad, que llev\u00f3 a la cantante a dejar a su marido, y descuidar su carrera por Onassis, con quien permaneci\u00f3 hasta 1968, cuando \u00e9l la abandon\u00f3 para casarse (por inter\u00e9s) con Jacqueline Kennedy. Mar\u00eda se enter\u00f3 por los peri\u00f3dicos y qued\u00f3 desolada.<\/p>\n\n\n\n

Los \u00faltimos a\u00f1os<\/h2>\n\n\n\n

Mientras tanto, su carrera se fue apagando, al igual que su voz y su felicidad: hizo pocas apariciones p\u00fablicas (la \u00faltima y memorable Tosca dirigida por Franco Zeffirelli, en Londres, en 1964; una pel\u00edcula con Pasolini, Medea, en 1969; una clase magistral en Nueva York entre 1971 y 1972; y una \u00faltima y problem\u00e1tica gira mundial con el tenor Giuseppe Di Stefano, de quien tambi\u00e9n se hab\u00eda enamorado, en 1973-74).<\/p>\n\n\n\n

Sigui\u00f3 un periodo de aislamiento, encerrada en su piso de la avenida Georges Mandel de Par\u00eds, en compa\u00f1\u00eda \u00fanicamente de sus perros y criados, bien documentado en la pel\u00edcula de Larra\u00edn. A\u00fan m\u00e1s sola que las hero\u00ednas que hab\u00eda interpretado, como Violetta Val\u00e9ry, Tosca, Mim\u00ec, en 1977, Callas muri\u00f3 a los 53 a\u00f1os, oficialmente de un infarto, pero muchos hablaron de una lenta y consciente agon\u00eda, de un coraz\u00f3n roto. Hoy se sabe que, adem\u00e1s de su infelicidad, lo que caus\u00f3 su muerte fue la aterosclerosis, una enfermedad degenerativa de las arterias que tambi\u00e9n provoca da\u00f1os en las cuerdas vocales y que afectar\u00eda, y acelerar\u00eda el final, de otra gran voz del siglo XX: Whitney Houston.<\/p>\n\n\n\n

La obra y el legado<\/h2>\n\n\n\n

La \u00f3pera es una forma de arte completa: combina m\u00fasica, canto, teatro y escenograf\u00eda para contar emociones e historias universales. Nacida en Italia a finales del siglo XVI, es uno de los elementos culturales m\u00e1s t\u00edpicos de Italia.<\/p>\n\n\n\n

Desgraciadamente, hoy est\u00e1 en declive, pero recuerdo que, cuando yo era ni\u00f1o, era muy frecuente que la retransmitieran por la radio o la televisi\u00f3n y que tanta gente, de todos los estratos culturales y sociales, quedara embelesada con la m\u00fasica de Verdi, Rossini, Puccini y tantos otros. De hecho, pr\u00e1cticamente cada familia ten\u00eda su cantante de \u00f3pera improvisado, dotado de una voz especialmente bella, que amenizaba una cena o una fiesta de pueblo con alguna aria famosa.<\/p>\n\n\n\n

Fue en este contexto, marcado por la posguerra y el posterior boom econ\u00f3mico, cuando el arte de Maria Callas encontr\u00f3 un humus tan favorable. Los italianos, y no s\u00f3lo ellos, la adoraban y, entre los entendidos en \u00f3pera, o la amaban o la odiaban: ten\u00eda una voz que no era precisamente perfecta para los est\u00e1ndares oper\u00edsticos, oscura en los tonos bajos pero capaz de alcanzar los sobretonos de las sopranos ligeras. Adem\u00e1s, Callas ten\u00eda una presencia esc\u00e9nica y una capacidad para \u00abactuar con la voz\u00bb que dotaba a sus personajes de una vitalidad sin precedentes.<\/p>\n\n\n\n

Tambi\u00e9n era una gran profesional: ensayaba horas y horas, nunca estaba satisfecha, pero el resultado final era algo que extasiaba al p\u00fablico.<\/p>\n\n\n\n

Quienes, como yo, no han tenido la oportunidad de escucharla en directo, aprecian sus grabaciones en v\u00eddeo (o los numerosos discos e interpretaciones de \u00f3peras o conciertos enteros), incluido un famoso concierto en Par\u00eds en 1958, en el que interpret\u00f3 \u201cUna voce poco fa\u201d del Barbero de Sevilla de Rossini.<\/p>\n\n\n\n

Rosina, la protagonista, es una chica dulce y aparentemente fr\u00e1gil, pero muy decidida, y de hecho canta: \u00abSoy d\u00f3cil, soy respetuosa; soy obediente, dulce y cari\u00f1osa. Pero si me tocan donde est\u00e1 mi debilidad ser\u00e9 una v\u00edbora y cien trampas tender\u00e9\u00bb. Callas, firme en su postura, s\u00f3lo puede mover los ojos y las manos para dar vida a un personaje, conscientemente. Ella misma declar\u00f3 que un movimiento de m\u00e1s en el teatro corre el riesgo de comprometer toda la representaci\u00f3n y que hay que saber dosificar el uso de las manos, cuidando de permanecer siempre fiel a la historia y a la partitura tal y como las concibi\u00f3 el compositor.<\/p>\n\n\n\n

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